<문학용어 자료>                                   김규진T

용어	설명
가사	우리나라 전통 시가의 한 형태로, 3·4조 혹은 4·4조의 음보율을 기본 음조로 하는 장문 형식의 국문 시가이다. 정형화된 작시법으로 인해 표현에 제약이 많았던 시조나 경기체가와 달리, 가사는 이러한 제약을 어느 정도 극복하면서 16~17세기에 활발하게 창작되었다. 18~19세기에는 서민들에 의해서도 창작되었다.
가정 소설	한국고대소설에서 특히 가정을 배경으로 하여 가정에서 발생하는 문제나 가족들의 생활, 또는 가족사이의 관계를 소재로 삼은 소설이다.
간접 제시	소설의 서술기법 중 하나로, 등장인물의 성격이나 행동을 작가가 직접적으로 말하는 것이 아니라 대화나 행동을 통해서 간접적으로 제시하는 것이다. '보여주기'라고도하며, 독자로 하여금 작품에 대한 흥미를 유발하고, 극적 긴장감을 유지하는 것이 이러한 서술기법의 효과이다.
갈등	중심이 되는 두 성격의 대립 현상을 의미한다. 갈등은 개인의 내면에서 일어나는 심리적 갈등인 '내적 갈등'과 개인과 개인, 개인과 사회, 개인과 자연, 개인과 운명 등의 갈등은 '외적 갈등'으로 나눌 수 있다. 서사물에서 갈등은 인물의 성격을 드러내고 세계관과 가치관의 대립 양상을 보여주는 데 중요한 역할을 한다. 또한 개인과 개인의 대립, 자아와 세계의 대립, 등장인물 내면의 모순된 감정이나 가치관의 충돌을 통하여 구성상 긴장감을 유발하기도 한다.
감정 이입	지각대상에 자신의 감정을 불어넣는 일이다. 예술작품을 대할 때 독자는 작중인물이나 대상을 자신과 동일시한다. 소설을 읽을 때 주인공의 자리에서 감정의 변화를 경험하는 것, 연극의 경우 배우가 무서운 표정을 지으면 관객도 무의식적으로 무서운 표정을 짓게 되는 것이 모두 감정 이입의 결과이다.
개연성	백퍼센트 절대적이라고 말할 수는 없어도 아마 충분히 그럴 것이라고 여겨지는 성질로, 현실적 가능성, 혹은 납득할 만한 허용가능성을 일컫는다.
거리 두기	문학 작품 속에 나타난 인물 또는 서술자의 처지와 관점에 대해 비판적 관점에서 인식하는 것이다.
경기체가	고려 중기에 발생하여 조선 초기까지 계속되었던 시가 갈래이다. 일반적으로 각 연이 전 소절과 후 소절로 나뉘며, 주로 양반귀족들의 심상(心象)을 읊었다.
공감	문학 작품에 나타난 인물이나 서술자의 의견, 생각 또는 느낌에 대하여 동일하거나 비슷하게 느끼는 것을 말한다.
구비 문학	말로 존재하고 말로 전달되고 말로 전승되는 문학이다. 입에서 입으로 전하여 오르므로 문자에 의해 기록되고 전파되는 문자 문학에 대비되며, 문자문학이 생기기 훨씬 이전부터 있었다. 구비문학에는 설화, 전설, 민담, 무가, 판소리, 민속극, 속담, 수수께끼 등이 두루 포함된다.
독백	등장인물이 관객에게 전달하려고 상대자 없이 혼자 하는 대사를 이른다. 극에서 독백은 사건발생 동기의 설정, 인물의 내적상태와 결심, 또는 심리의 변화 등을 드러내고자 할 때 쓰인다. 방백과의 차이는, 독백은 무대에 다른 인물을 두지 않는 반면, 방백은 다른 인물을 그대로 두고 다른 인물은 듣지 못하는 것으로 설정한다는 점이다.
모더니즘	현대문학의 여러 경향 중 전위적이고 실험적인 경향을 보이는 유파로, 20세기 문학예술상의 한 경향이다. 사상, 형식, 문체 따위가 전통적인 기반에서 급진적으로 벗어나려는 창작 태도를 일컫기도 한다. 근대(자본주의)에 대한 저항을 '형식'의 새로움으로 수행한다. 모더니즘의 내적 독백, 의식의 흐름, 몽타주, 알레고리 등은 물화 현상과 소외에 저항하는 나름의 시도이다.
모티프	창작의 동기, 혹은 그것을 이루는 작가의 내적 충동이나 욕망을 의미한다. 모티프는 작품 속에 반복되어 나타나는 특정한 낱말, 문고, 이미지, 기법 등을 통해 파악할 수 있게 되는데, 소재, 제재, 주제 등과 관련하여 다양하게 표출된다.
몽유록	우리나라의 한문 문학 갈래의 한 유형으로, 몽유자가 꿈속에서 사건을 체험하거나 지켜본 후 깨어나는 형식으로 이루어진다. 즉 '현실-입몽-각몽'의 구조로 이루어진다.
묘사	예술 창작에서 대상이나 현상을 구체적이고 생동하게 표현하기 위해 사용하는 기법의 하나이다. 묘사는 작품을 창작할 때 형상을 그려내는 기본적인 방법인데, 작가는 대상을 사실적으로 묘사함으로써 작품이 반영하는 생활상에 진실성을 부여할 수 있고 형상을 생생하게 표현할 수 있다.
반어	성격이나 행동 등의 부정적인 특징을 긍정하는 말투로 비꼬아 조소하고 비판하는 표현 수법으로 '아이러니(irony)'라고도 한다. 즉, 표현의 효과를 높이기 위하여 실제와 반대되는 뜻의 말을 하는 것이다. 아이러니는 부정을 악의 없는 웃음으로 비판하는 해학에 비하여 비판이 예리하고 신랄하지만, 부정을 무자비하게 비판하고 준열하게 규탄하는 풍자보다는 비판의 정도가 가볍다.
방백	연극에서, 등장인물이 말을 하지만 무대 위의 다른 인물에게는 들리지 않고 관객만 들을 수 있는 것으로 약속되어 있는 대사이다.
보조 관념	은유법에서 원래의 의미를 숨기고 대신 드러내서, 표현하려는 대상을 설명하거나 특징을 묘사하는 데 사용된다. 원관념을 보다 풍부하고 생생하게 드러내고자 할 때 사용된다.
복선	소설이나 희곡, 영화 따위에서 장차 일어날 사건에 대하여 미리 암시하여 일정한 효과를 노리는 기법을 말한다. 흔히 사물이나 분위기, 혹은 등장인물의 지나가는 말 따위를 상징적으로 이용한다.
비유	어떤 대상이나 현상을 다른 것에 빗대어 표현하는 창작 기법이다. 비유는 비교하는 것과 비교되는 것 사이의 유사성에 기초하여 이루어진다. 비유법의 종류에는 은유,직유,풍유,대유 등이있다.
사건	서사갈래에서 인물과 인물, 인물과 상황 등의 사이에서 벌어지는 일을 가리키는 말이다. 소설이나 극과 같은 서사 갈래의 필수 요소로서, 이야기를 진행시키는 기본 단위이며 플롯의 성분이 된다. 사건이 발생하지 않는 것처럼 보이는 심리 소설에 주로 나오는 심리적 변화도 심리적 사건이라고 명명하여 사건의 범주에 넣을 수 있다.
사실주의	현실에 대한 묘사·재현을 바탕으로 하여 사회의 갈등과 모순을 포착하는데 초점을 맞추는 문학예술의 경향이다. 작품의 어떤 부분에서 외부 사실에 대한 세밀하고도 정확한 재현을 기하는 것, 즉 사실묘사의 수법을 간간히 이용하는 것이다.
상징	하나의 사물이나 현상을 직접 지시하지 않고 그것을 표상할 수 있도록 다른 사물이나 사건에 의탁하여 비유적으로 표현하는 문학예술의 기법이다. 대체로 문학적 표현 방식으로서의 상징은 묘사 대상의 특징과 의의를 형상적으로 표현하는 기능을 수행한다. 상징은 어떤 관념이나 의미와 같이 눈으로는 볼 수 없는 정신적 내용을 구체적인 사물이나 양식 같은 것으로 나타낸 것을 일컫는 말이다. 상징은 브룩스의 말대로 '원관념이 생략된 은유'로서 표현적으로는 은유와 구별이 안 되나, 보조관념과 원관념사이에 '1대1'의관계가 성립하면 은유이고, '1대다(多)'의관계가 성립하면 상징이다. 은유는 비슷한 성질을 가진 사물과 사물의 연합이지만, 상징성은 유사성이 없는 사물과 관념의 연합이다. 상징은 전통적으로나 사회적으로 미리 정해진 관습적상징(기호적상징,제도적상징)과시의 문맥 가운데서 비로소 정해지는 문학적상징(창조적상징,개인적상징)으로 나뉜다.
상호 텍스트성	일반적인 의미에서 주어진 어느 한 텍스트가 다른 텍스트와 맺고 있는 상호관계를 말한다. 가장 좁은 의미에서 상호텍스트성은 주어진 텍스트 안에서 다른 텍스트가 인용문이나 언급의 형태로 명시적으로 드러나 있는 경우를 지칭한다. 가장 넓은 의미의 상호텍스트성은 텍스트와 텍스트 사이에서 일어나는 상호관계를 가리킨다.
서민 문학	궁중문학, 양반문학과 짝을 이루는 말로, 신분이나 지위가 낮고 경제적으로 넉넉지 못한 계층의 삶을 주로 형상화하는 문학이다. 우리의 경우, 중인, 서인, 서리 등이 창작한 작품을 가리키지만, 양반이 지은 작품이라도 그것이 서민의 삶을 옹호하는 것이라면 서민문학에 포함된다.
서사	하나의 사건이나 여러 사건을 글이나 말로 된 이야기로 구성한 것이다. 신화, 서사시, 전설, 민담, 서사 민요, 서사 무가, 판소리, 고전 서설, 신소설, 현대 소설 등이 서사 갈래에 속한다.
설(說)	조선 전기 한문학의 하나로, 이치를 따지는 글이다.
설화	꾸며낸 이야기로서 일정한 서사구조를 지닌 구비문학을 통칭하는 말이다. 설화는 율격이 없이 일반적인 말로 전승되는 산문적 속성을 주로 지닌다. 설화에는 통치계급과 외래침략자에 대한 민중의 증오와 저항, 민중의 근면성과 낙천적인 생활감정, 행복한 생활에 대한 소망 및 자연과 사회에 대한 원망 등이 반영되어 있다.
세태 소설	특정한 시기의 풍속이나 사회의 한 단면이 변모하는 모습을 제시하는데 초점을 맞추는 소설이다. 따라서 세태소설의 등장인물들은 모든 시대와 사회에 해당하는 보편적인 정서를 드러내는 존재가 아니라, 특정한 시기의 특정한 사회를 대표하는 유형이다. 작가는 이를 통해 해당 사회 환경의 특수한 분위기나 변화 양상의특수한 변모를 들어낸다.
속요	구전 문학의 한 형태로, 민간에서 널리 불린 노래이다. 구비전승의 노래이기 때문에 발생 시기나 작자를 분명하게 알 수 없는 것이 대부분이고, 형식도 일정한 틀이 정해져 있지 않다.
시적 허용	예술적 효과를 얻기 위하여 용인된 기준에서 벗어날 수 있다는 가정으로서 문법, 어법, 리듬, 운, 역사적 사실 등에서의 이탈을 허용함을 말한다. 시의 운율을 살리기 위해서, 또는 특별한 아름다움을 강조하기 위해서 이러한 표현을 쓰는 것이다.
시적 화자	서정시 작품의 주인공 또는 작품 속의 말하는 이로, 서정적 자아라고도 한다. 시적 화자는 '나'일수도, 제3자일 수도, 겉으로 드러나지 않는 인물일 수도 있다.
시조	고려 말기부터 발달하여 온 우리나라 고유의 정형시로, 4음보를 기준으로 3 · 4조 또는 4 · 4조의 음수율을 가진다. 시조는 초장, 중장, 종장의 3장 6구 45자의 기본 형태를 가진 평시조, 평시조가 두 개 이상 이어진 연시조, 초장, 중장 중 어느 한 장이 평시조 보다 길어진 엇시조, 초장, 중장이 제한 없이 길며 종장도 길어진 사설시조로 나뉜다.
신화	서사적 구비문학의 한 형태로, 특정 부족이나 민족에게 전해 내려오는 신 또는 영웅, 초합리적인 현상 등에 관한 설화이다.
심상	언어에 의해 재현된 감각적 체험의 표상을 가리킨다. 미의식을 자극하고, 정서를 유발하고, 상상력을 불러일으키는 효과가 있다.
아니리	판소리에서, 창을 하는 중간 중간에 가락을 붙이지 않고 이야기하듯 엮어나가는 부분이다.
액자 소설	하나의 이야기 속에 또 다른 이야기가 들어있는 형식의 소설이다. 외부이야기 속에내부이야기가 들어 있는 구성방식으로, 외부이야기가 액자의 역할을 하고 내부이야기가 핵심스토리가 된다. 액자구성은 내부이야기를 도입하고 또 그것을 객관화했기 때문에 이야기의 신빙성을 더해주는 기능을 하며, 이야기 밖에 또 다른 서술자의 시점을 배치했기 때문에 다각적으로 흥미롭게 이야기를 전개할 수 있는 이점이 있다.
어조	말의 가락, 억양을 뜻하는 말이다. 어조에는 말하는 사람의 인격, 신분, 감정 및 정신 상태가 들어가며 듣는 사람에 대한 태도와 말하는 것에 대한 태도도 들어가 있다.
해학	풍자와는 달리 생활과 인간 성격에서 나타나는 부정적인 측면을 악의 없는 웃음으로 비판하는 예술 기법의 하나이다. 정답고 긍정적인 우스개. 표현 대상과 주체, 독자가 대등한 위치에서 더불어 웃을 수 있도록 하는 표현 방법. 평범하거나 그 이하인 인물의 행위의 파격성, 비합리성, 비정형성을 통해 글의 흥미를 높이는 효과가 있다. 비공격적이다. 해학은 익살스럽고도 품위가 있는 말이나 행동으로, 우리나라 고전문학작품들과 구전문학작품들에서 이 해학적 수법이 많이 쓰였다. 특히 엄격한 신분제 사회에서 민중 언어의 중요한 특징이기도 했다.
영웅 소설	비범하고 초월적인 능력을 지닌 영웅의 일대기를 구현하는 소설이다.
우화	대개 의인화기법을 사용하여 교훈적이며 풍자적인 내용의 다루는 서사작품을 일컫는다. 우화에서는 많은 경우에 식물, 동물 또는 물체들이 의인화되어 인간의 성격과행동 등을 나타낸다. 의인화된 부정적인 인물의 본질을 풍자적인 조소와 해학으로 폭로하는 것이 특징이다.
원관념	어떤 말을 통하여 달리 나타내고자 하는 근본생각을 말한다. 일반적으로 비유는 나타내려고 하는 생각이나 사물(원관념)을 다른 사물(보조관념)에 빗대어 표현한다. 이때, 원관념은 비유하는 대상, 즉 표현하고자 하는 사물을 가리킨다.
유형성	작품들 끼리 유사한 사건 전개 양상을 보이는 성질이다.
은유	사물의 본뜻을 숨기고 겉으로 비유하여 형상만을 내어놓는 표현 기교이다. 기존의 의미가 새로운 의미로 전이되도록 한 어법으로, 'A는 B다.'와 같은 식의 어법을 사용한다. 어떤 언어를 그 본래의 의미와는 별도로, 전이된 의미로 사용함으로써 본래 표현되어야 할 내용을 간접적으로 명시한다
음보율	시의 운율을 이루는 기본단위로, 음보를 일정하게 하여 이루는 율격을 음보율이라고 한다.
음수율	시에서, 음절의 수를 일정하게 하여 이루는 운율을 말한다.
의식의 흐름	심리주의 소설에서 등장인물의 의식 세계를 떠오르는 대로 서술하는 창작 기법이다. 소설에서 의식의 흐름 기법은 소설에 등장하는 인물의 파편적이고 무질서한 의식 세계를 사실적으로 그려 내는 방법을 이른다. 따라서 의식의 흐름 기법을 채택한 소설은 겉으로 드러난 사건보다 인간의 내적 실존과 내면세계의 바탕을 중요시한다.
의인화	사물이나 동물을 인간으로 비유하여 표현하는 기법이다.
전기성	전하여 오는 기이한 일을 내용으로 삼는 성질로, 귀신과 인연을 맺거나 용궁에 가보거나 하는 기괴하고 신기한 일을 내용으로 삼는다.
전설	주로 인물이나 자연의 유래나 그에 얽힌 이야기로서, 대중에 의하여 창조되고 전해지는 구비 문학의 한 형태이다. 전설은 대개 일정한 시대를 배경으로 일정한 지역에서 벌어진 시간을 내용으로 한다.
전형성	특정한 역사적 단계에 처해있는 어떤 특정한 사회의 성격과 내부적 모순을 가장 잘 드러내 보여주는 대표적인 성격들, 혹은 그러한 성격을 가지고 있는 요소들이 소설 속에 잘 반영된 경우를 일컫는다.
주제	작품의 중심이 되는 사상, 또는 표현하고자 하는 세계에 대한 작가만의 독특한 시선이다. 작가가 작품을 통해 드러내고자 하는 세계의 어떤 측면에 대한 태도나 관점이며, 작품의 중심사상으로서 소설에서 핵심이 되는 요소이다.
직유	서로 다른 두 실체를 비교하는 비유적 표현으로, '같은'이나 '처럼' 따위의 연결어가사용된다. 은유법이 내포된 비유라면, 직유법은 겉으로 드러난 비유를 말한다.
직접 제시	간접제시가 서술자가 등장인물의 대화나 행동을 통해서 등장인물의 성격을 나타내는 반면, 직접제시는 서술자가 등장인물의 성격을 직접적으로 말해주는 것을 말한다.
카타르시스	연극용어로, 관객이 연민과 공포의 감정을 통해 일종의 정화작용을 거친다는 뜻이다. 즉, 카타르시스는 예술작품을 창작하거나 감상함으로써 마음 속에 솟아오른 슬픔이나 공포의 기분을 토해내고, 마음을 정화하는 것을 말한다.
판소리	창자가 고수의 북장단에 맞추어 비교적 긴 이야기를 창과 아니리로 공연하는 우리 고유의 예술 형식이다.
판소리계 소설	연희에서 부르던 판소리의 창(노래)을 산문화하여 기록한 서사문학의 한 갈래이다. 이 계열의 소설들은 판소리로부터 유래한 공통의 문체, 수사적 특징과 평면적 인물형 및 세계관을 보여준다.'춘향전','심청전','흥부전' 등이 판소리계 소설이다. 문체는 대체로 4음보의 율문체로 되어있고, 우리나라의 민속, 사조, 생활상 등을 잘 표현하고 있다. 등장인물도 각 계층을 대표하는 성격을 전형적으로 표현하고 있어 생동감을 준다. 또한 판소리계 소설의 주제가 지배계층의 횡포와 부패를 폭로하고 그들의 위선적인 생활을 풍자했기 때문에 해학이 필연적으로 동반된다.
핍진성	서사의 여러 측면에서 그 서사가 실제 현실과 유사한 느낌을 주는 성질을 말한다.
함축성	표현의 의미를 한 가지로 나타내지 않고, 문맥을 통하여 여러 가지 뜻을 암시하거나 내포하는 성질을 말한다.
역설	표현이 문법적 형태로는 옳은 구조를 가지고 있지만 일차적(표면적) 의미로는 뜻이 모순되어 통하지 않는 말이다. 상반되는 모순을 이용한다는 점에서 반어와 유사하지만, 아이러니는 내적의미를 반대로 표현한 것이고, 역설은 내적의미와 외적의미의 모순을 직접적으로 드러내는 것이라는 점에서 다르다. 겉으로 보기에는 분명히 모순되고 부조리하지만, 표면적 진술을 떠나 자세히 생각해 보면 근거가 확실하든지, 깊은 진실을 담고 있는 표현을 뜻한다. 표면적 역설은 보통 서로 반대 개념을 가진, 또는 적어도 한 문맥 안에서 같이 사용될 수 없는 말들을 결합하는 '모순 어법'을 통해 나타나는 경우가 많다. 유치환의 '깃발'에서 '이것은 소리 없는 아우성'이 이에 해당한다. 반면에 내면적 역설은 표현에 담긴 내용 자체가 논리적으로 설명하기가 불가능한 경우를 말한다. 특히, 종교적 진술 가운데 사물의 본질이나 우주의 섭리에 관하여 상식으로는 도저히 이해할 수 없는 내용들이 담겨 있는 경우가 많은데, 이런 것들이 시의 문맥에 수용될 때, 내면적 역설로 설명될 수 있다. 한용운의 '님의 침묵'에서 '타고 남은 재가 다시 기름이 됩니다.'가 이에 해당한다. 즉, 이 경우는 불교의 윤회 사상을 바탕으로 한 일종의 종교적 역설로서 존재의 의미에 관한 초월적인 진리를 담고 있는 표현이기 때문에 내면적 역설이 성립된 것이다. *모순어법, 모순형용: 양립될 수 없는 말을 서로 짜맞추는 표현 방법이다. '쾌락의 고통', '사랑의 증오' 등 엘리자베스 시대의 연애 시에 나오는 기발하고 독단적인 수사 형태이다. 이것은 또 인간의 지각과 논리를 초월하는 기독교적 신비를 드러내는 것으로서 종교시에서 사용된 표현법이었다. 밀턴이 '실낙원'에서 '당신의 옷자락은 어두우면서도 눈부시게 빛납니다.'라고 하나님의 외모를 묘사하고 있는 것 등이다. 한국 현대시의 경우, 김영랑의 '모란이 피기까지는'의 '찬란한 슬픔의 봄', 정지용의 '유리창 1'의 '외로운 황홀한 심사' 등의 표현이 그것이다.
형상화	형체로는 분명히 나타나 있지 않은 것을 어떤 방법이나 매체를 통하여 구체적이고 명확한 형상으로 나타내는 것으로, 특히 어떤 소재를 예술적으로 재창조하는 것을 이른다. 즉, 현실에 대한 작가의 인식을 문학의 여러 가지 요소를 통해 실감나는 모습으로 그려내는 것이다.
가족사 소설	한 가족의 흥망성쇠 내력을 다룬 소설. 가족사 소설은 가족 내의 개인보다는 가족이라는 사회집단의 움직임과 변화양상을 중시하며, 여러대(代)에 걸친 가족의 역사를 추적하기 때문에 연대기 소설의 형태를 띠게 된다.
객관적 상관물	감정을 객관화하거나 감정을 표현하기 위한 공식역할을 하는 대상물을 말한다. 어떤 특별한 정서를 나타낼 때 공식이 되는 사물, 정황, 일련의 사건으로서, 그 정서를 곧장 환기하도록 제시된 외부적 사실들이나 구체적인 사물을 통하여 간접적으로 정서를 환기한다. 대상을 자신과 반드시 동일시하지는 않는다.
골계	기대와 실제 사이의 모순 또는 이상과 현실의 상이함으로 인해 심적 긴장이 갑작스럽게 이완되면서 생기는 감정
공감각적 심상	하나의 감각에서 다른 감각으로 전이됨으로써 결과적으로 둘 이상의 감각이 이미지 단위 안에 공전하는 것이다. 곧, 표현의 대상과 그에 대한 언어적 표현의 감각적 특성이 불일치할 때 공감각적 표현이라고 부른다.
내포	단어의 소리나 상징적 의가 일으키는 여러 가지 반응을 포함하는 이차적 의미
단가	①시조를 가리킨다. ②허두가, 곧 판소리를 부르기 전에 목을 풀기 위해서 간단히 부르던 소리. ③ 장가에 대치되는 말
대하소설	오랜 시간의 흐름 속에서 이루어지는 인물들의 복잡한 삶의 양상을 형상화함으로써 사회의 변화 양상 및 인간 삶의 전체상을 포착하려는 방대한 분량의 소설을 말한다. 대하소설은 여러 대에 걸친 이야기를 다루기 때문에 대체로 서술상 완만한 속도를 가지면서 이야기의 서두에서부터 결말에 이르기까지 시간의 순차적 계기성에 의해 사건이 제시되는 기법적 특징을 가진다. 박경리의 '토지', 조정래의 '태백산맥', 김주영의 '객주' 등이 그 대표적 예이다.
리얼리즘	사실주의. 19세기 후반에 낭만주의에 대응하는 우파로 출현하였다. 자연이나 인생 등의 소재에 대하여 있는 사실 기대로 객관적으로 묘사하려고 하는 예술상의 한 경향을 말한다.
매너리즘	예술 창작에 있어서 늘 같은 수법을 되풀이하여 신선미나 독창성을 잃는 일.
반어	말하고자 하는 본뜻과는 반대로 말하여, 언어 표현의 의미와 그것이 가리키는 대상(사물, 사건, 사실, 현상)이 반대되는 특징을 가진 표현법.
변조	시의 리듬이 바뀌는 것을 말한다. 시인의 개성적 호흡을 이루어 낼 뿐만 아니라, 시적 의미와 관련된 통일된 인상을 주기도 한다. 음수율의변조(박목월 '청노루'참조), 음보율의 변화를 변주라고 하기도 한다. (변주는 김소월의 '가는 길', '접동새'참조)
심상	실제로는 눈앞에 존재하지 않지만 마치 거기 있는 것처럼 우리 마음의 눈과 귀로 보고 들을 수 있으며, 후각, 촉각으로그 존재를 감지할 수 있는 사물의 감각적 형상을 말한다.
전기 (傳奇) 소설	근대적인 의미의 소설이 수립되기 이전, 중국 및 우리나라의 산문 문학에서 널리 유행되었던 서사 장르의 하나로, 전기라는 말은 '기이한 것을 기록한다.'는 뜻에서 만들어진 것이다. 그러므로 전기소설이라 불리는 작품들에는 현실적으로 믿기 어려운 괴기하고 신기한 내용들이 중점적으로 표현되며, 현실적 인간 세계를 벗어나 천상과 명부(冥府), 용궁 등에서 전개되는 사건들, 초인적 능력을 발휘하는 인간이나 자연물 등이 그 내용의 중심을 이룬다. 고대의 서사물에 있어 전기적 요소란 서사물을 형성하는 주요 요소 중 하나였으며, 원시적 서사 형태인 신화, 민담, 전설 등에는 전기적인 요소가 많이 담겨있다. 김시습의 '금오신화(金鰲神話)'를 예로 들 수 있다.
모티프	예술 작품을 표현하는 동기가 되는 중심 사상.
애매성	신비평의 용어로, 언어가 상식적인 의미 이외에 풍부한 암시성을 가지거나, 동시에 둘 이상의 의미로 이해될 수 있는 융통성을 뜻한다.
액자 구성	소설 구성 방식의 하나로 이야기 속에 하나 또는 여러 개의 내부 이야기를 안고 있는 것을 특징으로 한다. 이러한 소설 형식은 이야기 밖에 또 다른 서술자의 시점을 배치함으로써, 전지적 소설 방식에서 탈피하여 다각적으로 이야기를 전개해 갈 수 있다는 이점이 있다. 내부 이야기의 개연성을 획득하고자 하는 문학적 장치이다. 김동인의 '배따라기', 김승옥의 '환상수첩' 등이 있다.
연작 소설	독립된 완결 구조를 갖는 소설들이 일정한 내적 연관을 지니면서 연쇄적으로 묶여 있는 소설 유형을 가리킨다. 발자크의 '인간 희극'이나 에밀 졸라의 '루공· 마카르 총서'는 장편 소설들로 이루어진 연작 소설이지만, 우리나라는 단편 소설들이 모여 연작 형태를 이룬다. 조세희의 '난장이가 쏘아올린 작은 공', 양귀자의 '원미동 사람들', 이문구의 '우리 동네', 이청준의 '서편제(남도 사람)' 등은 단편 소설들이 묶여진 연작 소설의 예들이다.
우의	인간이 아닌 사물과 관련된 이야기나 진술을 통해 인간의 삶과 의식에 대한 의미를 비유적으로 드러낸 것이다. 일반적으로는 어떤 의미를 직접 말하지 않고 다른 사물에 빗대어 넌지시 비춤을 말한다.
시적 화자의 태도	시 속에 나타난 시적 대상 또는 시의 청자에 대한 자세를 말한다. 이러한 태도는 작품의 분위기, 어조, 시어 및 종결 어미의 선택에서 확인되며 그 속에는 시인 또는 화자의 인생관이 담겨 있다.
풍자	직접 말하지 않고 슬며시 돌려서 사회나 인물의 결함, 죄악 같은 것을 조소적으로 드러내어 비판받도록 하는 수법. 부조리한 사회현상이나 인간에 대해 그 잘못을 공격하고 바로 잡고자하는 표현방식. 냉소와 조롱, 익살, 야유, 희화화 등으로 대상에 대해 가장 적극적이고 공격적인 태도를 취하는 것이 특징이다. 예)두터비파리를물고두험우의치달아앉아건넛산바라보니백송골이떠있거날,가슴이금즉하여풀떡뛰어내닫다가두험아래자빠지거고모쳐라날낸낼싀망졍에헐질번하괘라
편집자적 논평	작가의 사상, 지식이나 관념을 적당히 배합하여 인물의 감정 상태를 분석하고 행동 및 심리적 변화의 의미까지 해석하는 것으로 고소설에서 흔히 찾을 수 있다.
휴머니즘	신(神) 중심의 중세적 억압으로부터 인간성의 해방과 옹호를 이상으로 하는 사상 혹은 심리적 태도를 뜻한다.
희화화	인물의 외모나 성격 혹은 사건 자체를 의도적으로 우스꽝스럽게 묘사함으로써 대상을 풍자하는 기법. 일반적으로 진지한 주제를 일부러 희극적인 만화 풍으로 그려 웃음을 자아내게 하는 문학 작품이나 극적 연출을 의미하는 희작의 하위 개념으로 분류될 수 있다.